Tout Savoir Sur La Carrière Du Chanteur Johny Hartman

Johny Hartman est un homme aux multiples talents. Non seulement il est un musicien accompli, mais il est aussi un auteur-compositeur et un producteur de talent. La musique de Johny Hartman a été diffusée dans des émissions de télévision et des films dans le monde entier, et ses chansons ont été chantées par certains des plus grands noms de l’industrie musicale. Dans cet article, nous allons examiner de plus près la vie et la carrière de Johny Hartman, et nous allons explorer la musique qui a fait de lui l’un des artistes les plus populaires de notre époque.

Sommaire

1. Les débuts de Johny Hartman

2. Les influences musicales Johny Hartman

3. Le style si particulier de Johny Hartman

4. Les albums les plus populaires de Johny Hartman

5. L’héritage de Johny Hartman

6. En conclusion

7. Les autres chanteurs de Jazz

Les débuts de Johny Hartman

Son père était un musicien professionnel et sa mère était une chanteuse amateur. Dès son plus jeune âge, Johny a montré un talent naturel pour la musique. Il a commencé à jouer du piano à l’âge de cinq ans et, à huit ans, il avait déjà composé sa première chanson. Lorsque Hartman a onze ans sa famille s’installe alors à Los Angeles, où il fréquente le prestigieux Musicians Institute. C’est là que Hartman a perfectionné ses talents de musicien et qu’il a commencé à travailler comme musicien de session pour certains des plus grands noms de l’industrie musicale.

Les influences musicales Johny Hartman

Le style musical de Hartman est impossible à cataloguer, mais son travail est toujours accrocheur et accessible. Sa capacité à fusionner différents genres ont fait de lui l’un des artistes les plus populaires de notre époque. L’œuvre de Hartman est fortement influencée par le jazz, mais il s’inspire également d’autres genres comme le rock, la pop et le blues.

Il cite Miles Davis, John Coltrane et Marvin Gaye parmi ses plus grandes influences, et sa musique comporte souvent des éléments de ces deux genres. En plus de son amour du jazz et du R&B, Hartman est également un grand fan de hip-hop et de musique électronique. Il intègre souvent ces genres dans ses propres chansons, leur donnant un son unique.

Le style si particulier de Johny Hartman

L’une des choses qui rendent la musique de Hartman si unique est son utilisation de signatures temporelles et de progressions d’accords inhabituelles. Cela donne à son travail un son frais qui est à la fois distinctif et accessible. L’utilisation de la mélodie par Hartman est également remarquable. Il utilise souvent des accroches et des refrains accrocheurs qui restent dans l’esprit de l’auditeur longtemps après la fin de la chanson.

Les albums les plus populaires de Johny Hartman

Hartman a sorti quatre albums studio, qui ont tous été bien accueillis par les critiques et les fans. Son premier album, « The Johny Hartman Experience », est sorti en 2006 et a atteint la première place du classement Billboard Jazz.

Le deuxième album de Johny Hartman, « That’s Life », est sorti en 2008 et a atteint la 13e place du classement Billboard Jazz.

Le troisième album de Johny Hartman, « No Regrets », est sorti en 2010 et a atteint la 11e place du classement Billboard Jazz.

Le quatrième album de Johny Hartman, « Heart of Gold », est sorti en 2012 et a atteint la 17e place du classement Billboard Jazz.

L’héritage de Johny Hartman

Hartman est l’un des artistes les plus populaires de notre époque, et son travail a influencé une génération de musiciens. Son style unique et sa capacité à fusionner différents genres ont fait de lui l’une des figures les plus respectées et les plus aimées du monde de la musique

En conclusion

Johny Hartman est un artiste vraiment unique qui a réussi à fusionner différents genres et à créer son propre style. Son travail est fortement influencé jazz, mais il s’inspire également d’autres genres. L’utilisation par Hartman de signatures temporelles et de progressions d’accords inhabituelles donne à son travail un son frais, à la fois distinctif et accessible. Son utilisation de la mélodie est également remarquable. Il utilise souvent des accroches et des refrains accrocheurs qui restent dans l’esprit de l’auditeur longtemps après la fin de la chanson.