Django Reinhardt : Le pionnier du Jazz Manouche

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Article écrit par Noah Deacon

Django Reinhardt est né dans une caravane tzigane le 23 janvier 1910, près de Charleroi, en Belgique, de Laurence Reinhardt et Jean Baptiste Weiss.

Son père ayant enregistré l’acte de naissance au nom de sa mère, Django deviendra Reinhardt.

La famille appartient au Sinte, appelé Manouches en France, qui est un groupe ethnique rom, dont les ancêtres étaient originaires du Pakistan et de l’Inde.

La mère de son enfant Laurence que l’on appelait « Négros », le jeune homme a passé une grande partie de son enfance à voyager en France, en Italie et en Algérie pour échapper à la Première Guerre mondiale, avant que sa famille ne s’installe définitivement à Paris à la Porte de Choisy, puis à la Porte d’Italie.

La mère de son enfant Laurence qui était surnommée « Négros », Il a passé une grande partie de son enfance à voyager à travers la France, l’Italie ou l’Algérie pour échapper à la Première Guerre mondiale, avant que sa famille ne s’installe définitivement à Paris à la Porte de Choisy, puis à la Porte d’Italie.

D’abord influencé par la pratique du violon, il a été initié à l’âge de 12 ans au banjo offert par un oncle qu’il a pu utiliser, avec une sensibilité précoce, dans l’orchestre de son père dès le début, plus tard dans les cours d’immeubles, dans les rues et dans les cabarets. Le banjo-guitare présentait un avantage certain par rapport à la guitare lorsqu’il était utilisé dans les orchestres : le volume sonore était plus élevé et n’était pas affecté par un amplificateur.

Sa carrière

Django Reinhardt était un guitariste français de jazz. Il est né en 1910 à Liberchies, en Belgique. Django a commencé sa carrière musicale dans les années 1920. Il a joué avec les plus grands musiciens de jazz de son époque, comme Coleman Hawkins, Duke Ellington et Benny Goodman. Django a été l’un des premiers musiciens de jazz à enregistrer des albums. Il a également composé de nombreuses chansons, dont Minor Swing et Nuages.

L’accordéoniste Vetesio Guerino utilise l’instrument au sein de son orchestre ; plus tard, Jean Vaissade le remarque également et engage l’instrument pour enregistrer un premier disque. D’autres artistes célèbres de l’époque intégreront le jeune prodige dans leurs orchestres.

Malheureusement, la veille de son départ pour de nouvelles aventures avec l’orchestre de Jack Hylton, un incendie se déclare dans la caravane de Django où il vit avec sa femme depuis quelques années, Bella Baumgartner. Les fleurs qu’elle vendait se sont enflammées à cause d’une bougie non allumée.

Django a été gravement brûlé à la main gauche et à la jambe droite et a dû rester jusqu’à 18 mois à l’hôpital. Avec l’état de sa main gauche dont deux doigts étaient paralysés, sa carrière musicale aurait pu être un peu chancelante. Cependant, ce n’était pas sans compter sur la détermination du guitariste. Son frère Joseph lui a apporté un instrument pour l’aider à passer le temps à l’hôpital, le banjo étant trop bruyant. ….

Au printemps, la commission de contrôle militaire se rend à l’hôpital afin d’évaluer son état de santé. Django, âgé de 20 ans à l’époque, devait faire son service militaire mais, n’étant pas en mesure de lire l’alphabet, il n’a pas répondu à ses lettres de convocation pendant deux ans. Ses blessures lui ont permis d’être exempté.

Django est mort en 1953, à l’âge de 43 ans.

Faits marquants

Reinhardt a joué avec les plus grands musiciens de jazz de son époque, notamment Coleman Hawkins, Duke Ellington et Benny Goodman. Il est mort en 1953.

Enregistrement

  • Intégrale Django ReinhardtIntégrale Django Reinhardt I à XX (1934-1953), 20 CD, Paris : Frémeaux & Associés, FA302 – FA315, 1997.
  • Rétrospective Django Reinhardt 1934/53, 3 CD, Saga, Distribution Universal, 038 161-2
  • Djangologie, 20 CD remasterisés (1928-1950), EMI France, 2009.
  • Django Reinhardt and the Quintet of the Hot Club of France (Mosaic Records)

Partition

  • Billmann, Pete Django Reinhardt, the definitive collection, [20 transcriptions et tablatures], Millwaukee, Wisconsin, Hal Leonard, sd.
  • Reinhardt, Django, A Treasury of Django Reinhardt guitar solos, Millwaukee, Wisconsin, Hal Leonard, 1985.
  • Reinhardt, Django, Undiscovered – Inédits, [transcriptions], East Sussex, Barnes Music Engraving Ltd, 1988.
  • Romane ; Derek, Sébastian, Django Reinhardt improvisations 1935-1949, [transcriptions des improvisations solo], Paris, Henry Lemoine, 2003.
  • Max Robin ; Jean-Philippe Watremez, Django – The ultimate Django’s book, Paris, Bookmakers International, 2008.
  • Fabio Lossani, Django Reinhardt in Italy, Carish ML2692, 2010

Filmographie

  • Django Reinhardt (1958), court métrage de Paul Paviot
  • Django Reinhardt n’apparait que dans deux films Naples au baiser de feu (1937) d’Augusto Genina et La Route du bonheur (1953) de Maurice Labro et Giorgio Simonelli avec Louis Armstrong, Luis Mariano et Line Renaud.
  • Documentaire de Christian Cascio, Django Reinhardt – Trois doigts de génie, 52 min, Idéale audience PB Production, 2010
  • Vidéo INA : Hommage à Django Reinhardt, émission de Jean-Christophe Averty, 23 avril 1960. Durée : 43 min 15 s.
  • Django Reinhardt est interprété par Emil Lager dans le film Hugo Cabret de Martin Scorsese sorti en 2011.
  • Il est interprété par Reda Kateb dans le film biographique Django d’Étienne Comar qui sort en avril 2017.

Vie privée

Django Reinhardt était un guitariste virtuose et un compositeur prolifique. Bien qu’il ait été handicapé par un incendie, il a continué à jouer de la musique avec passion et a inventé son propre style de jazz. Reinhardt était très discret sur sa vie privée et il n’a jamais accordé d’interviews. On sait peu de choses à son sujet, mais on sait qu’il était aimé et respecté par ses pairs.

Récompenses et honneurs

Django Reinhardt était un guitariste de jazz français né en 1910. Il a été l’un des premiers guitaristes de jazz à utiliser l’amplificateur électrique, et il a inventé de nouvelles techniques de jeu qui ont influencé de nombreux guitaristes de jazz. Reinhardt a été honoré par de nombreuses récompenses, dont le Grammy Lifetime Achievement Award en 1992, et il a été inclus dans le Rock and Roll Hall of Fame en 2001.

Django Reinhardt est grand guitariste de jazz. Django Reinhardt, considéré comme le pionnier du jazz manouche, a grandement influencé la musique du 20ème siècle.

Django Reinhardt et le jazz manouche

Le jazz manouche est un style de jazz créé par Django Reinhardt dans les années 1930. Django était un guitariste virtuose et son style unique a influencé de nombreux musiciens de jazz. Le jazz manouche se caractérise par une énergie joyeuse et festive, des improvisations complexes et des mélodies mélodieuses.

Django Reinhardt a grandi dans une famille de musiciens gitans. Sa mère était chanteuse et son père jouait de la mandoline. Django a commencé à apprendre la guitare à l’âge de 10 ans. En 1928, il a perdu l’usage de trois de ses doigts dans un incendie, mais cela ne l’a pas empêché de devenir l’un des plus grands guitaristes de jazz de tous les temps.

Django Reinhardt a joué avec de nombreux musiciens célèbres, notamment Coleman Hawkins, Duke Ellington et Benny Goodman. Il a également enregistré plusieurs albums solo, dont « Djangology » et « Swing Guitars ».

Le jazz manouche a été popularisé par Django Reinhardt et son groupe, les Quintette du Hot Club de France. Les Quintette du Hot Club de France étaient composés de Django Reinhardt (guitare), Stéphane Grappelli (violon), Roger Chaput (guitare), Louis Vola (contrebasse) et Pierre Fouad (batterie). Ils ont enregistré de nombreux albums et ont joué dans de nombreux clubs et festivals de jazz.

La musique de Django Reinhardt

Django Reinhardt a été l’un des premiers guitaristes jazz et l’un des pionniers du style manouche. Sa musique a été très influencée par le gypsy jazz, un style populaire en France dans les années 1930. Django a apporté sa propre sensibilité et son style unique à la musique, ce qui l’a rendu l’un des guitaristes les plus influents de tous les temps.

Django était un virtuose de la guitare et il a inventé de nombreuses techniques de jeu qui ont été adoptées par de nombreux autres guitaristes. Il a également été un pionnier dans l’utilisation de l’amplification, ce qui lui a permis de se produire dans des clubs et des salles de concert plus grandes.

Django a composé de nombreuses chansons qui sont devenues des standards du jazz, notamment « Minor Swing », « Djangology » et « Nuages ». Sa musique a été popularisée par de nombreux artistes, notamment les guitaristes Django Reinhardt et Stephane Grappelli, et elle continue d’être jouée et enregistrée par de nombreux musiciens à travers le monde.

La vie et l’œuvre de Django Reinhardt

Django Reinhardt (1910-1953) est un guitariste et compositeur français de jazz manouche, un style de jazz élaboré à partir de la musique gitane. Reinhardt est considéré comme l’un des plus importants guitaristes de jazz de tous les temps, et a été le premier musicien non-américain à avoir une influence significative sur le développement du jazz.

Reinhardt est né dans une famille de musiciens gitans à Liberchies, en Belgique. Il a commencé à jouer de la musique à l’âge de 12 ans, et a rejoint le groupe de son père, le Quintette du Hot Club de France, en 1934. Le quintette était composé de Reinhardt, de Stéphane Grappelli (violoniste), de Pierre Ferret (guitariste), de Roger Chaput (bassiste) et de Emile Savitry (batterie). Le group était très populaire en France et en Europe, et a fait plusieurs tournées aux États-Unis.

En 1928, Reinhardt a été gravement brûlé dans un incendie, ce qui lui a valu de perdre l’usage de deux doigts de la main droite. Cela a eu un impact considérable sur sa capacité à jouer de la guitare, mais il a développé sa propre technique de jeu qui lui a permis de devenir l’un des guitaristes les plus virtuoses de tous les temps.

Reinhardt a composé de nombreuses chansons qui ont été popularisées par le Quintette du Hot Club de France, dont « Dinah », « Minor Swing » et « Sweet Georgia Brown ». Après la Seconde Guerre mondiale, il a commencé à explorer de nouveaux styles de musique, notamment le bebop, et a joué avec de nombreux musiciens américains, dont Dizzy Gillespie, Coleman Hawkins et Duke Ellington.

Reinhardt est mort d’une crise cardiaque à l’âge de 43 ans, mais son influence continue de se faire sentir dans le monde du jazz. Sa musique est caractérisée par une énergie joyeuse et communicative, et il a été une source d’inspiration pour de nombreux musiciens de jazz.

Django Reinhardt et la scène musicale européenne

Django Reinhardt est considéré comme le pionnier du jazz manouche, un style de jazz qui a émergé dans les années 1930 en Europe. Reinhardt était un guitariste virtuose et son style unique a influencé de nombreux musiciens.

Reinhardt a grandi dans une famille de musiciens gitans. Sa mère était chanteuse et son père était guitariste. Django a commencé à apprendre la guitare à l’âge de 12 ans. Sa technique était self-taught et il a développé un style très personnel.

En 1928, Reinhardt a été gravement brûlé dans un incendie et a perdu l’usage de deux doigts de la main gauche. Cet accident aurait pu mettre fin à sa carrière, mais il a persévéré et a continué à jouer de la guitare en développant une technique adaptée à sa situation.

Django Reinhardt a joué avec de nombreux musiciens célèbres, notamment Coleman Hawkins, Duke Ellington, Benny Goodman et Stephane Grappelli. Il a également enregistré plusieurs albums solo.

Django Reinhardt a été très influent dans le développement du jazz manouche. Il a popularisé ce style de jazz en Europe et a contribué à le faire connaître dans le reste du monde. Reinhardt a ouvert la voie à de nombreux musiciens et son influence se fait encore sentir aujourd’hui.

Django Reinhardt : Un pionnier du jazz manouche

Django a grandi dans une famille de musiciens manouches. Son père était guitariste et sa mère jouait du violon. Django a commencé à jouer de la guitare à l’âge de 12 ans. Il a été influencé par les guitaristes de blues et de jazz de l’époque, comme Eddie Lang et Lonnie Johnson.

En 1928, Django a rejoint le Quintette du Hot Club de France, un groupe de jazz français qui était très populaire dans les années 1930. Le groupe était composé de Django Reinhardt, de Stéphane Grappelli, de Pierre Ferret, de Roger Chaput et de Emmanuel Soudieux.

Le Quintette du Hot Club de France était connu pour son style unique de jazz, qui était influencé par le musette, un style de musique française populaire. Le group a également été influencé par les musiques gypsy et latino-américaines.

Le Quintette du Hot Club de France a enregistré de nombreux albums, dont le plus célèbre est Django et Grappelli : Le Jazz Hot.

Django Reinhardt a également enregistré plusieurs albums en solo, dont Django’s Tiger et Django’s Dream.

Django Reinhardt est décédé en 1953, à l’âge de 43 ans. Sa musique continue d’influencer les guitaristes de jazz de tous les horizons.

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Je suis Noah, un simple passionné de jazz qui a découvert ce genre musical en école de musique pendant mes cours d’histoire du jazz. J’ai commencé par regarder la complexité des partitions lorsque ce n’était pas de l’improvisation.