Dans ce billet, nous explorerons le jazz modal et la manière dont il diffère des autres types de jazz. Nous nous pencherons également sur le rôle que joue l’improvisation dans ce type de musique. Pour comprendre le jazz modal, vous devez d’abord savoir ce que sont les accords et comment ils fonctionnent dans une chanson. Si vous n’êtes pas sûr de ces termes ou si vous n’y connaissez pas grand-chose, vous êtes tombés sur l’article qu’il vous fallait.
Qu’est-ce que le jazz modal ?
Le jazz modal est un type de jazz qui utilise des gammes au lieu d’accords pour créer son son. Ce type de musique est né dans les années 1950 et a été lancé par Miles Davis et John Coltrane. Le jazz modal est souvent considéré comme plus expérimental que les autres types de jazz, et il repose largement sur l’improvisation.
Le jazz modal se distingue des autres types de jazz en ce qu’il ne repose pas sur des accords, mais définit plutôt un certain mode ou une certaine gamme que les musiciens doivent suivre pendant qu’ils jouent. Un accord est tout simplement deux ou plusieurs notes jouées ensemble, comme C-E-Sol. Dans un accord, la note fondamentale est celle qui lui donne son nom et définit le type d’accord dont il s’agit. Les autres notes d’un accord sont ce qui donne à ce son sa couleur ou sa saveur, mais n’ajoutent aucune information sur le fait que vous jouez ou non de la musique de jazz.
Dans le jazz modal, les musiciens ne jouent que des gammes et jamais d’accords. Cela peut être un peu difficile au début, mais une fois que vous aurez pris le coup de main, vous serez en mesure de créer une musique aux sonorités vraiment intéressantes. Ces derniers peuvent jouer de nombreux instruments tels que le piano, la trompette ou le saxophone.
D’où vient le jazz modal ?
Il est né dans les années 1950 et a été lancé par Miles Davis et John Coltrane. Ces deux musiciens sont considérés comme faisant partie des miles Davis est l’un des plus grands interprètes de jazz de tous les temps et a exercé une grande influence sur la création du jazz modal.
Miles Davis était l’un des musiciens les plus respectés de tous les temps. Il a remporté six Grammy Awards (plus que tout autre artiste), ce qui est particulièrement impressionnant si l’on considère qu’il n’a enregistré que pendant environ 40 ans. Cela signifie qu’il a remporté en moyenne un Grammy tous les six ans !
En quoi le jazz modal diffère-t-il des styles de jazz traditionnels ?
Les styles de jazz traditionnels comme le bebop et le swing sont basés sur l’accord, alors que la musique modale ne l’est pas.
L’une des différences les plus importantes entre le jazz traditionnel et le jazz modal concerne le type de base utilisé : accords ou gammes. Traditionnellement, tous les types de jazz utilisent des gammes comme base mais le jazz modal va encore plus loin en éliminant complètement les accords. À la place des accords, le jazz modal utilise des gammes pour créer un son unique.
Cela peut être un peu difficile au début, mais une fois que vous aurez pris le coup de main, vous serez en mesure de créer une musique aux sonorités vraiment intéressantes.
Une autre différence entre le jazz traditionnel et le jazz modal est l’accent mis sur l’improvisation. Dans le jazz traditionnel, les musiciens jouent sur une mélodie prédéterminée, mais dans le jazz modal, ils sont libres d’improviser et de créer leurs propres mélodies. Ce type de musique repose souvent sur l’improvisation, ce qui donne aux musiciens l’occasion de montrer leurs talents.
Comment écouter et apprécier le jazz modal ?
Dans le jazz modal, les musiciens ne jouent que des gammes et jamais d’accords. Cela peut être un peu difficile au début, mais une fois que vous aurez pris le coup de main, vous serez en mesure de créer une musique aux sonorités vraiment intéressantes.
La meilleure façon d’apprécier le jazz modal est de l’essayer par vous-même. Cela semble compliqué au début, mais une fois que vous aurez compris, vous découvrirez qu’il existe de nombreuses manières de l’apprécier.
Si vous voulez commencer à écouter du jazz modal mais que vous ne savez pas par où commencer, voici quelques suggestions sur les types d’albums de jazz modal que vous pouvez également écouter :
- Genre de bleu de Miles Davis
- Un amour suprême de John Coltrane
- Bitches Brew par Miles Davis
- Ne parle pas du mal par Wayne Shorter
La première étape consiste à ressentir le rythme. Écoutez pour voir s’il est rapide ou ralenti, ou s’il a un rythme régulier ou non. La prochaine chose est de se concentrer sur l’improvisation, qui devrait être unique dans chaque morceau de jazz modal. Enfin, essayez de profiter de la sensation que procure l’écoute de ce genre de musique !
Beaucoup de gens trouvent qu’écouter du jazz modal donne l’impression de flotter dans l’air ou de nager dans l’eau. La musique de jazz modal est exempte de règles et de structures conventionnelles, ce qui la rend ludique et légère. Pour tirer le meilleur parti de cette musique, essayez de réfléchir au message véhiculé par chaque note et à la façon dont les différentes mélodies interagissent les unes avec les autres.
Quelques-uns des plus célèbres musiciens de jazz modal
Les musiciens de jazz modal les plus célèbres sont ceux qui ont contribué à populariser le genre dans les années 1960. Il s’agit notamment de Miles Davis, John Coltrane et Wayne Shorter. Ces musiciens ont tous fait partie de la « deuxième grande époque » du jazz, qui se caractérise par l’accent mis sur la modalité et l’improvisation.
Miles Davis est considéré comme l’un des plus grands musiciens de jazz de tous les temps, ayant joué avec Charlie Parker et John Coltrane. Il a également fait partie de la « deuxième grande époque » au cours de laquelle il a sorti des albums comme Kind of Blue et A Love Supreme.
Un autre musicien modal célèbre est Wayne Shorter, qui a travaillé aux côtés d’autres artistes acclamés tels qu’Art Blakey, Miles Davis et Cannonball Adderley. Il est le seul musicien de jazz à avoir remporté les Grammy Awards de la meilleure composition instrumentale et de l’album de l’année (pour Night Dreamer et Speak No Evil).
John Coltrane est un autre célèbre artiste de jazz modal, ayant travaillé avec Miles Davis sur Kind of Blue. Certains de ses ses albums les plus célèbres sont A Love Supreme et Ascension. Il est considéré comme l’un des saxophonistes les plus importants de l’histoire du jazz.
Il ne s’agit là que de quelques-uns des musiciens de jazz modal les plus célèbres – il y en a beaucoup d’autres qui ont contribué à développer ce genre unique au fil des ans !
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